La Sonnambula forma con Norma y Los Puritanos las tres grandes obras de Vicenzo Bellini, cuya temprana muerte (falleció a los 33 años) nos privó seguramente de mas obras maestras como las anteriormente citadas.
Compuesta en 1831, "La Sonnambula" es toda una prueba de toque para cualquier tenor ligero por las grandes dificultades que presenta comenzando por su alta tesitura. Estas dificultadas nunca parecieron tales, en la voz de Alfredo y más en los años en que esta obra perteneció a su repertorio, donde la voz joven y fresca parecía encontrarse como "pez en el agua" en la partitura de Bellini.
Lo que hoy os propongo es escuchar el dúo del primer acto "Son geloso del zefiro errante..." en compañía de Kraus y de su gran amiga la soprano Renata Scotto. Se trata de una grabación en directo tomada en 1961 en el teatro de La Fenice bajo la dirección de Nello Santi.
Hola a todos un día más mis queridos amigos, hoy comenzamos una nueva semana y con ella cuatro nuevas entregas del arte de Alfredo Kraus; si, digo cuatro porque aquí en España y a lo mejor en algún otro país de habla hispana este próximo viernes día doce,día de la hispanidad y de la Virgen del Pilar, no se trabaja por lo que ese día lo dedicaré como hago normalmente los fines de semana y otros días de fiesta a mi familia y a otras aficiones que poseo.
Quiero comenzar la semana con una reseña tanto musical como fotográfica de un viaje del que os hablé hace un par de semanas y que me llevó a conocer la ciudad de los canales (Venecia).
Estando en dicha ciudad no quería dejar pasar la posibilidad de conocer en primera persona uno de los teatros más bellos y con más historia que hay ya no sólo en Italia si no en toda Europa y por añadidura en el mundo entero. Estoy hablando lógicamente del Teatro de la Fenice; como era la primera vez que visitaba la ciudad no pude comparar si la restauración del teatro se había realizado exactamente igual al que había allí mismo sito antes del incendio al que se enfrentó el teatro hace ya varios años.
Que decir del Teatro, pues que es muy bonito y muy coqueto pero como sucede en otros muchos espacios de estas características, sus responsables tienen la “fea” costumbre de prohibirnos a los que pagamos una entrada para conocerlo y visitarlo, la posibilidad de realizar fotografías en el interior del recintoy todo para que a la salida del mismo te gastes dinero comprando sus postales, sus libros y todo tipo de merchandising que hay en la tienda de “souvenirs”.
Por supuesto la prohibición no era solo en los salones colindantes si no incluso en la propia sala cosa que ya me ha sucedido también en la Scala de Milán o en el Liceo Barcelonés, en este último por cierto, se da la paradójica circunstancia que me hizo sonreír cuando la presencié, que si uno va exclusivamente a conocer el teatro, está prohibidísimo hacer fotografías pero sin embargo, te encuentras que en un día de representación la gente en los entreactos saca de su bolso o de la chaqueta su cámara fotográfica digital de última generación y se pone a hacer fotografías de todos los rincones de la sala habidos y por haber lo cual a mi me parece fantástico pero claro, choca bastante esto con lo que sucede en la visita guiada; me pregunto yo si el adquirir una localidad para ver cualquier representación de la temporada te da más derecho a realizar una serie de fotografías que si PAGAS una entrada para conocer simplemente el teatro…
Más de uno de vosotros seguramente no entenderá mucho el porqué esta crítica mía hacia estas costumbres de algunos teatros, pues simplemente se debe a que soy aficionado a la fotografía y siempre me gusta “recoger” recuerdos de los lugares por los que paso. Claro, si esta situación se diera en todas partes es posible que me resignara de mayor agrado pero en teatros como la ópera Garnier de París o en el Covent Garden londinense uno puede despacharse a gusto con la cámara fotográfica sin que nadie te clave una mirada asesina o te vaya siguiendo por los pasillos para “ver” que haces.
Bueno pues nada, como soy un tanto cabezota para muchas cosas y hay posturas que me parecen incongruentes, un servidor al igual que otros visitantes en aquella visita a la Fenice, nos dedicamos a realizar (cual cazadores furtivos) fotografías de un modo disimulado y sin “flash” lógicamente, ni posibilidad de realizar muchos encuadres ya que desde la cintura y sin posibilidad de ver lo que vas a fotografiar resulta un poco complicado hacer fotografías, aún así os muestro alguna de las fotografías que están mínimamente decentes y con la cual ilustro el día de hoy esta crónica.
Como hablamos de La Fenice me ha parecido que la parte musical del día de hoy quedaría perfectamente cubierta y además pienso que de una manera brillante, con un fragmento de una representación que tuvo lugar en el año 1961 en este coliseo y que además de Kraus contó con Renata Scotto para la puesta en escena de unas representaciones deLa Sonnambulade Bellini.
Como ya hiciera en la primera entrega que os “pasé” de esta representación, hay que ver como sonaba el instrumento de Kraus en aquellos años y sobre todo destacar una vez más ese fiato espectacular que en estos años estaba en plenitud y le permitía hacer unas “ligaduras”así como sostener algunas notas de un modo prodigioso.
Como os decía esta grabación en vivo se produjo en el año 1961, concretamente el 2 de Mayo y aquí os dejo este dúo del primer acto entre Elvino y Amina que es de una belleza extraordinaria y cuya interpretación por parte de Kraus solo permite comparación (bajo mi punto de vista) con una grabación que bastantes años atrás concretamente en 1933, realizara el gran Tito Schipa junto a Toti dal Monte.
En cualquier caso disfrutar y deleitaros con esta página Belliniana de exquisita belleza.
Besos y abrazos para todos y os deseo una feliz semana.
ELVINO
Prendi: l'anel ti dono
Che un dì recava all'ara
L'alma beata e cara
Che arride al nostro amor.
Sacro ti sia tal dono
Come fu sacro a lei;
Sia de' tuoi voti e miei
Fido custode ognor.
CORO
Scritti nel ciel già sono,
Come nel vostro cor.
ELVINO
Sposi or noi siamo.
AMINA
Sposi!...
Oh! tenera parola!
ELVINO
Cara! nel sen ti posi
(Le dà un mazzetto.)
Questa gentil viola.
AMINA
Puro, innocente fiore!
ELVINO
Ei mi rammenti a te.
AMINA
Ah! non ne ha d'uopo il core.
AMINA ed ELVINO
Caro/a!
Dal dì che univa
I nostri cori un Dio,
Con te rimase il mio,
Il tuo con me restò.
TERESA, ALESSIO e CORO
Scritti nel ciel ecc.
AMINA
Ah! vorrei trovar parole
A spiegar com'io t'adoro!
Ma la voce, o mio tesoro,
Non risponde al mio pensier.
ELVINO
Tutto, ah! tutto in quest'istante
Parla a me del foco ond'ardi:
Io lo leggo ne' tuoi sguardi,
Nel tuo riso lusinghier!
L'alma mia nel tuo sembiante
Vede appien la tua scolpita,
E a lei vola, è in lei rapita
Di dolcezza e di piacer!
TERESA, ALESSIO e CORO
Ah! così negli occhi vostri
Core a core ognor si mostri:
Legga ognor qual legge adesso
L'un nell'altro un sol pensier.
Damas y caballeros, hoy nos ponemos de "tiros largos" porque vamos a escuchar BEL CANTO del bueno, del de la vieja escuela en la voz de su último gran heredero, el joven Alfredo Kraus.
- Esta podría haber sido la presentación pefectamente, a la entrada del locutor de radio dispuesto a narrar para sus oyentes una velada operística como la de hoy.
Situémonos; estamos en plena primavera de 1961 concretamente en un 2 de Mayo y durante aquellos días tiene lugar en la ciudad de los canales y en su precioso y azulado Teatro de La Fenice un acontecimiento musical protagonizado por un reparto en que destacan una joven Renata Scotto y otro joven cantante, el tenor español Alfredo Kraus que desde hacía unos pocos años estaba causando sensación en todos los cículos líricos del momento.
Practicamente un año antes había tenido lugar el debut de Kraus en este rol de Bellini y nada menos que en la Scala donde ofreció nueve representaciones con un reparto similar al que en la velada que hoy nos ocupa tuvo lugar, esto es: Renata Scotto, Alfredo Kraus, Ivo Vinco y en el caso de las funciones Scaligeras el "foso" correspondió a Antonino Votto.
Profundizando un poco más en la relación de Kraus con esta ópera de "La Sonnambula", decir como comentaba anteriormente, debutó con ella en 1960 y la mantuvo en su repertorio hasta 1967 donde lo interpretó por última vez, concretamente en el Teatro Massimo Bellini de Catania.
Durante todos estos años, Kraus interpretó este papel en trece producciones de las cuales en siete de ellas compartiría cartel con su gran amiga Renata Scotto con la que llegó a formar un gran binomio artistico sobre todo en estos años sesenta.
La Sonnambula de Bellini se caracteriza por tener una tesitura "endiablada" para el tenor, por ello que no siempre es sencillo realizar producciones de esta obra dadas las exigencias vocales que se solicitan del protagonista masculino.
Valga como ejemplo de lo que les estoy contando, el fragmento que hoy les traigo a esta "gramola virtual", el conocido "Ah! perchè non posso odiarti" del Acto II.
No es pues de extrañar que tras la demostración de poderío y buen cantar de nuestro tenor ya por aquel entoces, la mismísima Callas (ya sabía como cantaba Kraus pues tres años antes protagonizaran la histórica Traviata en Lisboa) lo propusiera para cantar juntos esta opera de Bellini.
La lastima fue que por los compromisos adquiridos ya desde mucho antes por ambos artistas no pudo llevarse a cabo tal empresa.
No tengo más remedio que soltar un lánguido suspiro por lo que pudo haber sido....
Como último comentario quiero hacer especial hincapié en la parte final de la romanza, donde Kraus "mantiene" la nota final hasta lo inverosímil (bastantes segundos) con la dificultad añadida de la nota en sí, ante el entusiasmo del público.
Y ya sin más dilación les dejo con un breve fragmento de aquella sublime velada en La Fenice, de la que habrá ocasión de escuchar otros momentos estelares.
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