Alfredo Kraus, "EL TENOR"

 Fotograma de Alfredo en "Vacaciones en Mallorca" (1961)

 Hacia tiempo que tenía pendiente finalizar una sección que abrí en su momento y al que le dedico ahora su último capítulo y me estoy refiriendo a la filmografía de Alfredo.

Ya he repasado aquí lo concerniente a las dos películas que nuestro protagonizó como fueron Gayarre y El Vagabundo y la Estrella respectivamente. Pues bien aunque esto es lo que se conoce de esa faceta de Alfredo, si hubo o al menos existió el proyecto de otras películas.

Retrocediendo en el tiempo, lo más cercano fue el proyecto que en su momento la desaparecida cineasta española Pilar Miró le propuso a Kraus para llevar a la gran pantalla Werther; Alfredo por supuesto estaba encantado con el proyecto y todo tenía ya "cara y ojos" cuando a última hora la cineasta decidió que el papel principal de la obra iba a ser para otro...

Aquí no podemos hablar de rodaje porque ciertamente este no existió Kraus de por medio pero donde si lo hubo, retrocediendo mas en el tiempo fue en el año 1961 justo después del estreno de "El vagabundo y la estrella". Efectivamente, Kraus formo parte de un nuevo proyecto cinematográfico que tendría por título, "Vacaciones en Mallorca". La película comenzó a rodarse y de hecho las fotografías que hoy podéis ver, pertenecen a fotogramas de la misma.

Finalmente el rodaje de la película se interrumpió y ahí quedó el largometraje inacabado y lógicamente sin estrenar...

Lo que mas nos puede interesar de este proyecto a medio terminar es que antes del rodaje se llevó a cabo la grabación de la banda sonora la cual estaba formada por canciones todas ellas en inglés e interpretadas por Alfredo. Estas canciones están grabadas pero todavía no han salido a la luz y es sin duda uno de los grandes tesoros que esperemos en un futuro no muy lejano podamos compartir.

Como no tengo lógicamente ninguna de esas canciones lo que hoy os propongo como audición es la versión que Alfredo grabó en 1990 de un clásico de Cole Porter cuyo título es "You do something to me"

Con este post de hoy cierro pues el apartado que en su día abrí para lo referente a la relación de Kraus con el cine.

Hasta la próxima amigos.

You do something to me.
Something that simply mystifies me.
Tell me, why should it be
You have the pow'r to hypnotize me.
Let me live 'neath your spell.
Do do that vodoo that you do so well.
For you do something to me
That nobody else can do.
Let me live 'neath your spell.
Do do that vodoo that you do so well
For you do something to me
That nobody else can do.
That nobody else can do

Entre los elementos característicos de su música cinematográfica hay que citar su gusto por los temas melódicos, a menudo sobre ostinatos rítmicos o texturas arpegiadas –p.ej. en “El malvado carabel” (1955), la articulación de la banda sonora a través de temas que varía y desarrolla en función del carácter de la escena, y el uso de códigos culturales, geográficos e incluso ideológicos para describir a personajes, lugares y situaciones. En la música de “Embajadores en el infierno” (1956) emplea, por ejemplo, esta codificación de tipo ideológico-musical, utilizando como leimotiv de los prisioneros españoles de la División Azul una melodía inspirada en el himno falangista “Cara al Sol” sometido a diversas variaciones armónicas.

En el “biopic” Gayarre (1958) su música se pone al servicio de la voz de Alfredo Kraus, que interpreta al famoso tenor Julián Gayarre. Junto a las músicas de fondo de inspiración a menudo folclórica, la banda sonora –ganadora en 1958 del premio del SNE- se completa con piezas de repertorio operístico italiano y dos canciones españolas compuestas ex profeso para el film: la jota navarra “Por mi puerta” y el zortzico “El Roncalés”.

Para “El lazarillo de Tormes”, película que obtuvo el Oso de Oro en el Festival de Berlín, Ruiz de Luna concibe una música inspirada en un neoclasicismo de raíz popular castellana. La banda sonora de Molokai (la isla maldita) (1959) constituye –según el propio autor- u no de sus mejores trabajos. El film narra la historia real del beato misionero padre Damian en esta isla hawaina llena de leprosos. El compositor utiliza hasta cuatro temas distintos para caracterizar al personaje protagonista en sus diversas facetas.

La composición de música para cortometrajes documentales –actividad que había realizado esporádicamente en los años anteriores- va a convertirse ahora en uno de sus principales espacios de creación. En 1957 inicia una serie de colaboraciones con el realizador Manuel Domínguez en la producción de breves documentales de temática diversa: el patrimonio historico-artistico (oraciones en piedra: catedral de Toledo, 1957), los grandes pintores (Mascarada, obra y presencia de Solana, 1958) y la divulgación institucional (El milagro del agua, 1959). Participa en algunas producciones de No-Do, como “La fragua encendida”, “Sevilla Penitente”, y “Don aire de España”.

Colabora con el tándem Julio Buchs (realizador) / José Luis Martínez Molla (guionista) en producciones documentales de encargo para la promoción de la industria de la celulosa (SNIACE 1960) o la automovilística (Barreiros 1961).

También pone música a una serie de filmes sobre la actividad de los astilleros de Cádiz, dirigidos por Ricardo Fernández Lasquetty. En algunos de estos documentales la música del compositor es interpretada por su amigo y destacado pianista José Tordesillas.

La parte musical de esta tercera entrega la conforma una alegre y desenfadada canción de "corte" marinero compuesta por Salvador para la película "El Vagabundo y la Estrella". Aquí queda este breve clip de la citada película en la que el tenor canario canta "Que bonita es la mar".

Alfredo en compañía de uno de sus perros

Para terminar la semana lo hacemos con la segunda entrega que dedico a la película que Alfredo estrenó en 1960, “El Vagabundo y la Estrella”.

En este fragmento el protagonista masculino del largometraje interpreta impecablemente el aria de La Boheme de Puccini y os pediría especial atención sobre el alarde (propio de la juventud) que realiza Alfredo al sostener el agudo de un modo inverosímil. Viendo y escuchando estas imágenes no puedo más que sentir envidia de los lisboetas (y de otras partes) que unos años después tuvieron la ocasión única e histórica de presenciar a Kraus interpretando en dos ocasiones esta genial obra Pucciniana, una en el Teatro Sao Carlos y la otra en el Coliseu.

Feliz fin de semana y mis mejores deseos para todos vosotros.

En este día retomo el apartado de la filmografía de Alfredo con lo que fue su segunda y a la postre última película a pesar de que casi hay una tercera como ya os explicaré más adelante.

Esta película, consecuencia del gran éxito que había obtenido la biografía de Gayarre interpretada por Kraus, se estrenaría en 1960 dos años después de la anterior. Si se ha de ser sincero, la película es de bastante baja calidad y lo único interesante de la misma (suele suceder con otros tantos largometrajes realizados por artistas de este género) son los números musicales que componen la banda sonora.

Para empezar, hoy os muestro esta canción escrita por el maestro Salvador Ruiz de Luna el cual aportaría otros tres temas a la banda sonora.

No es coincidencia, la aparición en el día de hoy del gran compositor español pues tal día como hoy de hace 100 años, veía la luz por primera vez. Por este motivo y por haber tenido un contacto muy estrecho con nuestro protagonista canario, en próximas semanas le dedicaré un monográfico a este ilustre compositor con apellido de una de las sagas de ceramistas más importantes (por no decir la que más) de nuestro país.

La que ahora escucharán se titula “Canción de libertad”.

Con la entrada de hoy, doy por finalizada la serie dedicada a la película Gayarre, lo siguiente dentro de este apartado dedicado a la filmografía de Kraus será su segunda película “El Vagabundo y la Estrella”.

Retomando la del día de hoy, el largometraje relata como la mala salud de Julián Gayarre se pone de manifiesto durante unas funciones de Los pescadores de perlas en el Teatro Real madrileño; se dice que al atacar un agudo de la célebre romanza “Mi par d'udir ancora” Se le quiebra la voz y el tenor abandona el escenario para intentar reponerse.

Tras unos minutos el artista regresa a escena y canta nuevamente la romanza esta vez sin interrupciones ante al clamor del público que es consciente que algo no va bien. Esa sería la última vez que Gayarre pisaría un escenario, los acontecimientos que sobrevinieron más tarde son de todos conocidos.

Aquí os dejo a Alfredo en la interpretación de esta preciosa romanza compuesta por Bizet.

A continuación os dejo este enlace a mi anterior blog donde transcribí la crónica de la desaparición de Gayarre que conseguí en la hemeroteca del diario decano de nuestra prensa escrita, el Faro de Vigo.

Hasta pronto.

Continuando con nuestro periplo por la película biográfica del tenor Julián Gayarre, llegamos ahora a un momento de la misma en la que el protagonista nos canta un fragmento del Don Pasquale de Donizetti.
La acción se produce a la salida de una función llevada a cabo por el bravo tenor y cuando pasea por la calle con un amigo ven a un anciano músico tocando el violín para sacar unas monedas con las que subsistir el y su nieto; el tenor se acerca y decide acompañarlo cantando esta bonita romanza con la que sin duda llamó la atención de un mayor gentío para beneficio del músico callejero.

Cercherò lontana terra,
Dove gemer sconosciuto,
Là vivrò col cuore in guerra,
Deplorando il ben perduto!
Ma, nè sorte a me nemica,
Nè frapposti monti, e mar,
Ti potranno, dolce amica,
Dal mio core cancellar,
Non ti potranno dal mio core cancellar!

E se fia che ad altro oggetto
Tu rivolga un giorno il core,
Se mai fia che un nuovo affetto
Spenga in te l'antico ardore,
Non temer che un infelice,
Te spergiura accusi, al ciel,
Se tu sei, ben mio felice,
Sarà pago il tuo fedel!

En el "recorte" de hoy, de reminiscencias religiosas,encontramos a Gayarre dando gracias a la Virgen del Pilar por los exitos conseguidos y para ello nada mejor que ofrecerle su voz, en este caso para cantarle este Ave Maria en el interior de la basílica Zaragozana.

Ave maria
Gratia plena
Dominus tecum
Benedicta tu in mulieribus
Et benedictus fructos ventri tui jesus
Santa maria...
Santa maria...
Maria
Ora pro nobis
Nobis pecatoribus
Nunc et in ora,
In ora mortis nostrae
(santa maria, santa maria)
Maria
Ora pro nobis
Nobis pecatoribus
Nunc et in ora,
In ora mortis nostrae
Amen
Amen...

Gayarre una vez instalado en Milán para perfeccionar sus estudios de canto decide ir en compañía de unos amigos a "conquistar" al profesor más renombrado por entonces en Milán y que ha sido uno de los grandes teóricos de la técnica de canto, estoy hablando del maestro Francesco Lamperti.
Tras una primera negativa por parte del maestro a tener en Gayarre entre el grupo de sus alumnos, el bueno del tenor navarro "se dice" que acabó de ganarse el respeto y admiración del aminente maestro de canto, tras oirlo cantar la inhumana romanza "Bianca al par" de la ópera Los Hugonotes de Meyerbeer.

Sin duda alguna la dificultad extrema de esta romanza radica en que en la misma está escrita una nota "Mi bemol" que está al alcance de muy pocos tenores. En este sentido y para aquellos amigos de lo anecdoticoo decirles que he llegado a leer y según palabras del propio Kraus, que el llegaba a alcanzar el "Fa sobreagudo" si bien cuando se habla de la extensión vocal de Alfredo se considera que el tope por arriba es el mencionado mi bemol.
Bueno aquí os dejo este extracto de Gayarre y os emplazo a este próximo lunes donde tendremos ópera española con un material casi, casi inédito.

Saludos para todos y buen fin de semana.