Si hace unos días os mostré un video de una Gala en la que el Maestro participo en el Palau Sant Jordi, aquí va una segunda entrega; en ambos casos mis gracias a Encorepapageno por cederme sus vídeos.
En esta ocasión escucharemos el "Dicitencello" del compositor Rodolfo Falvo.
La fecha de esta gala fue el 12 de Julio de 1991.
Disfrutarla.
Dicitencello a 'sta cumpagna vosta ch'aggio perduto 'o suonno e 'a fantasia ca 'a penzo sempre. Che é tutta 'a vita mia i' nce 'o vvulesse dicere, ma nun nce 'o ssaccio di!
A' voglio bbene, A' voglio bbene assaie, Dicitencello, vuie ca nun m' 'a scordo maie! E''na passiona... cchiù forte 'e 'na catena, ca me turmenta ll'anema e nun me fa campá.
Dicitencello ch' è na rosa 'e maggio. ch'è assaje cchiù bella 'e 'na jurnata 'e sole... D''a vocca soia, cchiù fresca d''e vviole... I' già vulesse sentere ch' è nnammurata 'e me!
'Na lacrema lucente v' è caduta... Diciteme 'nu poco a che penzate... Cu' st'uocchie doce vuie sola me guardate... Levámmece 'sta maschera, dicimmo 'a veritá.
Te voglio bbene, te voglio bbene assaie si' ttu chesta catena ca nun se spezza maie! Suonno gentile, suspiro mio carnale te cerco comm'all'aria e nun me fa campá!
Que delicia tan apabullante supone escuchar a Kraus cantar en Francés con esa dicción exquisita y esa musicalidad tan especial… para corroborar esto una vez más aquí os dejo esta canción de Bizet que lleva por título "Ouvre ton coeur".
Cerrar los ojos y dejaros transportar una vez más por la voz de Alfredo. Acompaña al piano Edelmiro Arnaltes y la grabación es de 1989.
La marguerite a fermé sa corolle,
L'ombre a fermé les yeux du jour.
Belle, me tiendras-tu parole?
Ouvre ton coeur à mon amour.
Ouvre ton coeur, ô jeune ange, à ma flamme,
Qu'un rêve charme ton sommeil.
Je veux reprendre mon âme,
Comme une fleur s'ouvre au soleil!
Gabriel Salvador Ruiz de Luna Arroyo (Talavera de la Reina 18.3.1908 – Madrid 5.8.1978).
Salvador fue uno de los músicos más prolíficos y premiados de la cinematografía española de la dictadura, participando en casi un centenar de producciones, buena parte de ellas documentales. Hijo delfamoso ceramista talaverano JuanRuiz de luna, Salvador realiza sus estudios musicales en el conservatorio superior de Madrid, teniendo entre sus maestros a Pablo Luna y Conrado del Campo, de quien fue amigo y discípulo predilecto hasta su muerte. Compositor y arreglista de multitud de canciones, su estilo musical acusa una clara influencia del folclore español e hispanoamericano.
Realiza su primer trabajo cinematográfico en 1935, poniendo música al cortometraje “Ciudad encantada” de Antonio Román. Compone una serie de ballets para la bailaora Carmen Amaya, destacando el espectáculo “El embrujo” (1935) sobre textos de Gerardo Rivas. En 1934 viaja por primera vez a América, con motivo de la inauguraciónde unos murales cerámicos que la empresa familiar había realizado para las estaciones de la línea C del “Subte” de Buenos Aires. Al menos en una ocasión mas vuelve a cruzar el Atlántico durante la guerra civil, pasando por Argentina, Uruguay (donde conoce en 1939 a la que sería su esposa) y Cuba. A su regreso de América participa en el cortometraje documental “Boda en Castilla” y vuelve a colaborar con el cineasta Antonio Román en su primer largometraje de ficción “Escuadrilla” (1941).
Aunque intensifica su labor en la industria fílmica de posguerra, no abandona los espectáculos teatrales que le reportan un notable éxito. Así en 1943 estrena en el teatro eslava de Madrid la opereta “Rumbo a pique”, con texto de Rafael Duyos y Vicente Vila Belda, protagonizada por la cupletista estrella del momento Celia Gámez. En 1945 –en las postrimerías de la segunda guerra mundial- embarca de nuevo hacia Uruguay, donde permanece algún tiempo hasta trasladarse a Buenos aires ciudad con mayores posibilidades de trabajo musical. Allí funda una orquesta para la que contrata al conocido cantante de tangos Charlo.
A comienzos de la década de los cincuenta, Ruiz de Luna regresa a España. Aunque retoma la actividad teatral con “La sole, no me hace caso” (1953), se decanta definitivamente por el cine, al que se dedicara mas intensamente durante tres décadas. La de los cincuenta es, sin duda, la más fructífera de su carrera cinematográfica. Comienza con la adaptación de la música de Bizet para la producción italo-española “Siempre Carmen” a la que le seguirán otras coproducciones con México, Francia e Italia.
Su primer gran éxito en el terreno de la banda sonora musical será “Las ultimas banderas” (1955) por el que obtiene el Premio del Circulo de Escritores cinematográficos (CEC) a la mejor música. En tres ocasiones más obtendrá este galardón, por los filmes “Orgullo” (1955), “La guerra empieza en Cuba” (1957) y “El lazarillo de Tormes” (1959). También se hace en dos ocasiones con el Premio del sindicato Nacional de Espectáculo (SNE), convirtiéndose así –junto con Jesús García Leoz- en el compositor cinematográfico español mas laureado de la época.
La parte sonora del día de hoy corresponde a una página de lo más alegre y no menos sorprendente que la gran mayoría de vosotros no conoceréis, se trata de unas Sevillanas compuestas por Salvador Ruiz de Luna y que aquí están interpretadas por Alfredo posiblemente hacia 1978 pero no puedo concretar exactamente la fecha. El acompañamiento corre a cargo de José Tordesillas.
Disfrutar de esta alegre página y hasta el día de mañana.
Punto final a este documental que de manera fragmentada os he ido mostrando con motivo del próximo aniversario de Kraus.
En el día de hoy entre otras cosas Alfredo nos habla del Lied y más concretamente del “lied” español para el que reclama un mayor protagonismo.
Se muestra también algunos fragmentos de entrega de premios así como de la participación de Kraus en actos relevantes aunque no exentos de cierta polémica en algunos casos como lo fue por ejemplo el de su participación en los juegos olímpicos de Barcelona-1992.
Ya no me queda más que deciros por esta semana salvo invitaros, una vez más, a presenciar los dos vídeos que os he preparado para este próximo lunes 24 y que seguro hará las delicias de todos vosotros.
Si hay una canción de tuna por excelencia esa es la que nos visita en el día de hoy; me estoy refiriendo a Clavelitos, canción que seguramente en alguna ocasión todos nosotros hemos tarareado o cantado en alguna ocasión.
Con esta versión a cargo de Kraus os dejo hasta el día de mañana en el que tengo algo especial que comentaros a todos.
Un cordial saludo para todos.
Mocita, dame el clavel,
dame el clavel de tu boca,
para eso no hay que tener
mucha vergüenza ni poca.
Yo te daré un cascabel,
te lo prometo mocita,
si tú me das esa miel
que llevas en la boquita.
Clavelitos, clavelitos,
clavelitos de mi corazón,
yo te traigo clavelitos,
colorados igual que un tizón;
Si algún día clavelitos
no logrará poderte traer,
no te creas que ya no te quiero,
es que yo no los pude coger.
La otra tarde a media luz
vi tu boquita de guinda,
yo no he visto en Santa Cruz
otra boquita más linda.
Y luego al ver el clavel
que llevabas en el pelo,
mirándolo creí ver
un pedacito del cielo.
En los albores de la década de los sesenta concretamente en 1959, Kraus grabaría un disco titulado “A Granada” en el que se recogen algunos temas de clara vinculación con la famosa ciudad andaluza. Sin duda, de este disco quizás lo más logrado y conocido sea esa versión antológica que realiza del “Adiós Granada” y que Kraus seguiría interpretando a lo largo de su carrera sobre todo en conciertos y recitales.
En el mencionado disco encontramos una obra de Chapí que lleva por título “El suspiro del moro” y que será nuestra audición del día de hoy.
Retrocedamos pues casi medio siglo y deleitémonos con esa voz fresca del joven Kraus interpretando esta “rareza”.
Hace unas semanas empecé a mostraros el recital que en 1989 diera Alfredo en el Teatro Colón de Buenos Aires; una vez realizado un breve paréntesis en el mismo prosigo aquí con aquel espectacular documento audiovisual y lo hacemos de la mano de un querido compositor, ya para mi, como es Salvador Ruiz de Lunaa quien no he tenido el gusto de conocer personalmente pero si a muchos de sus familiares mas cercanos como sobrinos o una hija entre otros. A falta de que acabe de terminar el especial que para Salvador tengo previsto dedicar con motivo del centenario de su nacimiento, aquí os dejo esta pequeña muestra en uno de los temas que a mi me gustan del compositor Talaverano.
Me refiero a la canción “En el fondo de la mina”.
Argentina como escenario, José Tordesillas al piano, Salvador Ruiz de Luna en la partitura y en la voz fusionando todos estos elementos Alfredo Kraus, el canario universal.
Sin duda el título de esta aria para piano y voz de Donizetti nos dice muy bien en torno a que gira la letra de dicha composición de cámara, y es que la misma se titula "La corrispondenza amorosa".
Compuesta por Donizetti en 1841 esta aría fue concebida cronológicamente por el compositor de Bergamo entre sus óperas La Favoritay Linda de Chamonix.
Disfrutar de esta composición llena de intimismo y recogimiento.
Billets chéris, interprètes de l'âme,
je n'ose pas vous garder plus longtemps;
né de ses yeux perissez dans la flamme j'ai peur de vous
indiscrets confidents, c'en est donc fait tous ces écrits
si tendres, ne seront plus, helas! qu'un peu de cendres.
Brulez! Brulez! gages d'amour,
vous serez là gravés toujours.
Je veux encor palpitante,
et revie de leur nectar m'enivrer
une fois: de flot en flot je remonte ma vie;
dans chaque mot je retrouve sa voix.
Billets chéris, mon beau trésor, ma gloire,
avant l'adieu passez dans ma memoire.
Quand il saura le dernier sacrifice pour l'adoucir,
Gabriel Salvador Ruiz de Luna Arroyo (Talavera de 
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