Las incursiones que realizó Kraus en el repertorio Pucciniano son contadísimas, a sus conocidas representaciones de Tosca en su debut en El Cairo así como otra en Cannes le seguirían un Gianni Schicchi en Roma(1958) el Pinkerton de Madama Butterfly en Lisboa(1959) y finalmente abordaría el Rodolfo de La Boheme.
Su debut y al mismo tiempo epílogo en esta ópera tuvo lugar en Lisboa sin lugar a dudas una de las ciudades más emblemáticas durante su carrera y punto de partida de los muchos roles que Kraus iba añadiendo a su repertorio.
Esta gran afinidad con la ciudad Lisboeta vino dada sobre todo por dos motivos, uno de todos conocidos que supuso el respaldo definitivo a la carrera de nuestro tenor y que fue su Traviata de 1958 junto a la Callas y el otro, la gran amistad que llegó a mantener durante muchos años con el empresario del Teatro Säo Carlos. Debido a esta gran amistad fue por lo que accedio Kraus en 1963 a ponerse en la piel del Rodolfo. Concretamente tuvieron lugar dos representaciones una en el 29 de Marzo en el anteriormentecitado Teatro Säo Carlos y una segunda el 2 de abril en el Teatro Coliseu ambos con idéntico reparto: Alfredo Kraus, Mietta Sighele, Silvana Zanolli, Sesto Bruscantini, Otello Borgonovo, Plinio Clabassi y como director Alberto Erede.
Esta excepción teatral (anteriormente ya había grabado la célebre romanza "Che gelida manina" para la banda sonora de "El Vagabundo y la estrella") tendría su continuidad y al mismo tiempo su fin en la grabación completa de la obra en 1980.
Para dicha ocasión se contó entre otros además del propio Kraus, con su gran amiga Renata Scotto, Sherrill Milnes, la Orquesta Philarmonía de Londres y a la batuta James Levine.
Todos coincidiremos en que la voz de nuestro tenor no era la mejor ni la mas adecuada para dar vida a Rodolfo y esto no se le escapó al propio Kraus que jamás volvería a ponerse en su piel, tras la histórica representación Portuguesa y esta grabación.
Pese a esto siempre nos quedará este registro para tener conciencia de como sonaba esta música de Puccini en la voz de Alfredo y además comprobar como el buen gusto y la clase, la gran clase de Kraus se podía poner a servicio de cualquier música.
Escuchemos a continuación un fragmento del Acto I teniendo como parte culminante la célebre romanza "Che gelida manina".
Se trata de una grabación realizada en 1980 para el sello EMI.
Kraus y su esposa en Funchal haciendo turismo
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Alfredo amaba la música de Puccini, pero Puccini no lo amaba a él. Solo se acerco una vez, timidamente a La Boheme, por un compromiso con el gerente del San Carlos de Lisboa, y no volvio a cantarla. Y la Tosca la cantó en el debut, y la retiro de repertorio. Sin embargo, la romanza y los dúos si los ha cantado en concierto. En Lugano, con el maestro Bruson, hicieron el dúo de Boheme (que maravilla). Dos maestros juntos impartiendo una clase de canto, a los espectadores. En La Coruña, nos canto "Che gelida manina", magistralmente. Por supuesto, a tono. Y él decía que una ópera que le hubiese gustado cantar, pero que en absoluto era para él, era la Turandot. Dejo grabadas ambas arias como un "gioco", pero el resto del repertorio Pucciniano, lo pudo grabar (algunas cosas), pero no representar. Quizá algún día aparezca Gianni Schichi, que cantó en los comienzos de su carrera. No desesperemos que todo se andará. Saludos.
Don Enrique, usted que sabe... ¿en que consiste el verismo, aparte de ser una foma de cantar no tan adornada, mas de la vida diaria.. o algo así... Parece que este movimiento apareció a mediados del siglo XIX
puesto que he visto varias fotografías de Puccini. Denos una clasecita para variar un poco... Que otros compositores son veristas?
A mi me fascinan las arias de Puccini, La Boheme, Tosca, Butterfly , que son preciosas. Es la tesitura? La banda de música en que están escritas
por el autor como explicaba la otra vez el Maestro Cala? Turandot es verista y su Nesum Dorma es verista?
Todas estas creo que están hechas para tenor dramático, con voz mas gruesa, muy varonil y atractiva en grado sumo... Yo creo que esto le venía mejor a Mario del Mónaco, que me fascina, por ejemplo, o a Gigli, Corelli, Giuseppe Di Stefano. No se francamente y no estaría de más que aprendieramos de usted. Tambien Domingo! Voces mas potentes.
Por cierto que La Boheme de Kraus también me gusta, pero no es para él.
Quisiera oir a estos tenores con Bianca al Par de Los Hugonotes o Puritanos? Eso es el Bel Canto y para Kraus? Si nos precisara...... Mozart es anterior y Bel Canto?
Mi consulta es gratis y para todos los que quieran aprender. ! Ya saben!
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Victoria, estas muy bien encaminada con todas tus preguntas, a las cuales, ya te das tu misma algunas respuestas. Brevisimamente, el verismo apareció a mediados del siglo XIX, y retrataban en las óperas, hechos acaecidos a veces en la misma época del compositor. Exigian voces anchas tanto en la cuerda femenina, como en la masculina, dada la densidad orquestal de las óperas.. Compositores veristas. Mascagni, Cilea, Leoncavallo, Giordano, Ponchielli... cantantes que hicierón mucha ópera verista, del Monaco, Corelli, Fleta, Caruso, Gigli, Lauri Volpi,¨Lázaro ...etc. Por supuesto, el Nessun dorma es aria verista, así como las arias de Tosca, Gioconda, Cavalleria ...etc. Un saludo.